艺术是光与影的翩翩起舞，艺术来源于生活，而艺术离不开创新和新的技术。艺术不再是展现于笔端，而是出现在电脑屏幕上，与产品包装、各种设计交织在一起，凑出一曲和谐的乐章。

“前卫电影之母”玛雅·德伦说“你设备中最重要的部分是你自己。”达芬奇速写手稿中的机械、工程、解剖是艺术与科学相结合的证明。工具是辅助的，就像许多人用手机摄影，但是运用手机摄影拍出好照片的人凤毛菱角，效果的完美呈现更取决于人的灵活运用。

我手中的这套《懂科学的艺术家》共有四本，分别是《埃舍尔的空间》《考尔德的铁丝》《康定斯基的色彩》《莫奈的光与影》。分别讲述了绘画中的线条、光线、色彩、空间是如何影响着这几位艺术家的。虽然有几位艺术家并没有那么出名，但是却被众多科学家、艺术家视为知己。

《埃舍尔的空间》为我们讲述了“黎曼曲面”，这是一个与螺旋结构相反的世界。在螺旋结构中越靠近中间的地方看起来越小，越扭曲，但是，在“黎曼曲面”中越靠近边缘的地方看起来越小越扭曲，这个地方看起来不存在却又是存在的。这确实令人难以置信。看完后，我忍不住想要跃跃欲试了。

《康定斯基的色彩》中康定斯基眼中的一切都有它自己的色彩。他买蓝色鞋子时看到的是布鲁斯蓝调音乐、音乐是最美丽的白色……..书中用蓝色马作为艺术家的内心指引，告诉我们不一定要画出事物本来的样子，我们也可以按照自己的感受来作画，比如，可以表述出眼前的风景所带来的内心感受。

这四本书用活泼的语言和天马行空的想象力，夸张的色彩和各种各样的线条等等让我们的想象力可以在艺术的表达中尽情驰骋，这里没有限制和各种束缚，我们的心是自由的，是舒服的，看着这四本书，一天工作后的疲劳被画作洗涤的干干净净，孩子也能从中找到属于他自己的个人空间。